中国当代琵琶发展历史上有着深远影响的经典杰作

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**作曲家王惠然先生在琵琶独奏曲《彝族舞曲》的创作体会中这样写道：“那时（1956 年），我们每天随着彝、苗族的马帮，一起爬山涉水，经常是脚踩云彩，头顶蓝天，饱尝了十万大山的巍峨雄姿和风景如画的山寨美景。那时我们还在半夜三、四点钟出发赶路，一路上明月皎洁，夜色迷人，与大地朦胧的景色竞相交辉。这些就是以后在《彝族舞曲》的‘引子’中所描写的意境。

在行军的路上，赶着马帮的老乡们常常为我们演唱风格别致、丰富多彩的彝族民歌、山歌，我们还留心观看他们的表演，学习了不少民歌和舞蹈。其中最感人的是彝族舞蹈《烟盒舞》（又名《烙上一个洞，绣上一朵花》），它那优美动人的舞姿，柔美动听的旋律，轻快、富有弹性的节奏，给我们留下了终生难忘的印象。加上其他绚丽多彩的彝家音乐，为创作《彝族舞曲》提供了坚实的生活基础，积累了丰富的音乐素材。”

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《彝族舞曲》这首琵琶独奏曲取材于云南彝族民间素材《海菜腔》和民间乐曲《烟盒舞曲》，运用“复三部曲式”结构，并创造了“四指轮”新技法，形象地表现了西南山寨那恬静的夜色和青年人的欢乐歌舞。乐曲轻悠、朦胧，具有中国古典琵琶曲“文套”的品格，充满了民间色彩和时代特点，具有高度的艺术性。《彝族舞曲》是一首风格新颖、独特的作品。它以优美抒情的旋律和粗犷强悍的节奏，描绘了彝家山寨迷人的夜色风光和年轻小伙姑娘们热情舞蹈的欢乐场面。它既继承了我国民族音乐的优秀传统，又借鉴外来手法，做到推陈出新，是解放后反映我国少数民族新生活的成功之作。

琵琶独奏曲《彝族舞曲》于1959 年开始创作，经过多次修改，于1960 年底定稿。乐曲问世后，很快流行全国。音乐富有浓郁的民族特点，并具有强烈的时代气息，深受众多音乐家喜爱，并被选为高等音乐院校的琵琶教材，现为中国音乐学院琵琶演奏考级作品七级曲目。该曲曾先后被改编为古筝、三弦、扬琴、阮独奏曲以及管弦乐曲。殷飚还将它改编成了吉它独奏曲，1987年参加在珠海举办的中国国际吉它艺术节中得到国内外的高度赞扬，成为一首在吉它界中颇有影响的吉它名曲。

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琵琶独奏曲《彝族舞曲》是一首旋律优美细腻、风格独特新颖、艺术性极高的经典杰作。抒情气息非常浓郁，仿佛是一幅用音乐描绘彝家山寨的风俗画，幽静迷人，运用琵琶独特的声音魅力和丰富多彩的表现手法，为我们展示了：月色朦胧的美丽山寨，彝族少女充满青春活力的轻歌曼舞，小伙子们围着火堆强悍地跳舞欢唱，一对对情人在细声絮语……充满了爱恋的浪漫气息。

乐曲是三部曲式结构，但作者在借鉴外来形式时糅合了我国传统乐曲常用的多段体逐步演变、发展的手法，因而对比段落之间的过渡十分自然。全曲具有鲜明的民族风格。

全曲共分九个段落。

引子（即**段）为a羽调，2/4，4/4，混合拍子。它首先以轮指开始，在调式主音上自由地、慢起渐快地展开，犹如悠扬的笛声。然后出现上方小三度音和五度音，使人产生一种飘忽不定的感觉，接着从彝族民歌《海菜腔》发展而来的缓慢自由、色彩朦胧的旋律，仿佛让人看到了彝家山寨在朦胧月色下雾烟绕缭的美丽夜景：

随后，琵琶以双弦在低音区滚奏出深沉的旋律，似乎远方响起悠扬的葫芦笙，召唤彝族农家青年男女聚合一起。一个欢乐的夜晚在祖国西南边陲开始了。

**部分（即第二段）是一首优美抒情的慢板旋律。这个主题音调是根据彝族民间乐曲《烟盒舞曲》改编的，它在琵琶最有光彩的中音区出现，琵琶演奏时运用推挽手法奏出柔美的滑音，旋律悠扬，富于歌唱性，纯朴、深情的彝族音调中饱含着一种醉人的韵味：

这段旋律柔美轻巧，富于弹性，伴以舞蹈性节奏音型，生动地描绘了彝族姑娘们洒脱放逸、俏皮、轻盈而又略带羞涩的舞姿，同时也塑造了彝家少女婀娜多姿、翩然起舞的音乐形象。

作者出色地继承了我国传统琵琶文曲中如《夕阳箫鼓》、《塞上曲》、《月儿高》等曲有关推、拉、吟、揉的技巧，充分美化余音，使音调格外动听，表现出东方民族那种细腻、含蓄的感情。这段旋律经过变形展开后又重复出现，构成乐曲**部分的小三段结构。这里音乐既有短促节奏和舒展音型的对比，技巧上也有弹挑和长轮的区分，把琵琶那种细腻、委婉的特色表现得非常动人。

第二部分（即第三、四、五、六段），是快板部分。它是主题音调的变奏和发展：

其中的第三、四段，主题旋律简化，速度突然加快，力度加强，运用扫弦技巧，使音乐节奏欢快粗犷，音调刚劲有力，富有鲜明的音乐个性。它描绘了彝族青年小伙子们热情、爽朗的形象和健美、强悍的舞姿。

着重刻画了他们跳舞的阳刚勇猛气质，使舞蹈场面更为热烈。随后，音调向下行方向发展，逐渐趋向柔和，并引出一段流畅、悠扬的旋律，仿佛彝族姑娘们像仙女一般自天而降，飘然加入群舞的行列：

紧接着是第五段的双人舞，音乐流畅。在这段中出现了一小段以均匀音型陪衬的长音旋律。这段由琵琶“四指轮”技法奏出的音乐，相当优美。

作曲家王惠然先生在琵琶上首创“四指轮”的技法，即在传统扣轮、挑轮、勾轮的指法基础上，把右手大指分离出来，用食指、中指、无名指和小指连续轮弹，大拇指在低音区弹奏独立的伴奏声部或节奏音型，以奏出复调或和声，使音乐效果更为丰满、和谐，增强了琵琶的表现力。接着，速度的突快，使音乐又转入节奏强烈的快板段落，对比鲜明。尾部又回到第四段的快速度。在进行高、低音区的色彩对比之后，进入第六段，是独舞与群舞。旋律以十六分音符上行进行，增强紧张度，浑厚深沉的一连串排比短乐句，使音乐坚实有力，热烈红火。强而有力的节奏和骠悍的气质，同前后形成鲜明的对比。尾部通过音区的逐层提高，并结合一音一拍的轮拂手法，把音乐推向高潮，犹如彝族山寨农家姑娘小伙欢乐的情绪。

第三部分（即第七、八、九段）是引子和慢板音乐的变化再现。这部分的第七、八段是再次呈现对比性的抒情段落，更加充分发挥了曲首悠扬的笛声，展现了一个更恬美、朦胧的意境，表达一对对恋人互诉衷肠，情意绵绵的情景。

这情绪由集会的欢乐转向表现内心无比激动的感情，好似在抚今追昔，心头洋溢起难以描述的幸福感。第九段重复主旋律，渐弱渐远，如同热恋的青年男女沉浸于幸福之中，意境深远。作者为了表达这种复杂的内心感触，运用了琵琶的新技巧，演奏出多声部的音响效果：

乐曲进入尾声时，音乐又回到引子所描绘的画面。作者运用“四指轮”技法轻轻奏出和弦长音作为衬托背景，同时右手大拇指在第四弦上弹奏低音旋律，使引子音调在琵琶相位上再现。音乐把听众引入这样的意境：夜已深，村寨一片寂静，只有远处的葫芦笙还在时隐时现地鸣响。人们欢快地哼着彝家小调渐渐远去，消失在浓重的夜幕之中。

琵琶独奏曲《彝族舞曲》有婀娜旖旎的旋律，也有粗犷强烈的节奏，有令人心醉的彝寨美景，也有阿哥阿妹的尽情欢舞……